渭滨堂

这个私人空间就不说了，反正大家也都知道了。The Heartland乐队新的国际官方空间正式启用：www.myspace.com/theheartlandband，原来msn那个space暂时停用。Party Animal节目的官方空间：www.myspace.cn/hitfmpa。Mr.B身份的空间：www.myspace.cn/djmrbspace，里面有我新混的东西。祝各位Happy～

美国前前任副总统/环保掮客/苹果董事会成员...戈尔一向不吝惜的展现他对苹果的热爱，从他时常抱着他的PowerBook四处演说就可发现，但在时代周刊的这篇图片故事中，却意外的让我们发现他不为人知的另一面——重度科技用品上瘾患者。桌上摆的是三面30寸 的Apple Cinema Display，墙上挂的是Sharp HDTV，屁股坐的是Humanscale的Freedom人体工学椅，书架上放的是由美国政府协助开发的iPod，虽然乍看之下，这样办公室实在过于杂乱无章，但怎样也比布什的简陋强吧！哦~不~瞧瞧美国在谁的领导之下，美国人也讲究艰苦朴素？也许吧，但不是在战争上，嘿嘿~~~~ (信息来源: Engadget 瘾科技)

一位来自农村的男孩，在父母的影响下，从小爱上Marty Robbins叙述枪手故事的西部歌谣，从此沉迷于美国的西部文化之中。他在16岁那年辍学，在一家报社工作，后来又到一家养鸡场打工。17岁的一天，他看到Liberty唱片公司的招聘广告，于是前去应聘。虽然公司没有录用这个男孩，但公司高层认为他颇有文字才华，建议他与一位充满抱负的创作歌手Reg Dwight合作看看。这个男孩叫做Bernie Taupin，通过与Reg Dwight几个月的合作，他们手里有了一些满意的作品，而Reg Dwight决定改名为Elton John后，唱红了他们的"Your Song"。1975年，他们以自传的性质发行了经典专辑"Captain Fantastic & The Brown Dirt Cowboy"，这张专辑空降美国排行榜，在英国的榜位也颇高，所以这张专辑也被许多人认为是Elton John进军国际市场的标志。一般来讲，为一部经典作品制作续篇都是一个具有赌博性质的冒险行为。可是英国国宝级艺人Elton John勋爵显然对定律类的东西极为不懈，就像他与他的同性恋老公完婚，这种态度不免让我怀疑Elton John是个朋克歌手。2006年，Elton John与Bernie Taupin再度携手，发行了1975年专辑"Captain Fantastic & the Brown Dirt Cowboy"的续篇"The Captain & The Kid"，讲述了这两个人过去三十年的故事。在布鲁斯钢琴的弹奏下，我们先得到了"Postcards From Richard Nixon"，告诉我们Elton John和Bernie Taupin当年到美国发展的故事。跳跃的钢琴和吉他把"Just Like Noah's Ark"带到我们面前，用只言片语把他们所看到的一切全部记述下来。"Wouldn't Have It Any Other Way (NYC)"表达了他们对纽约的热爱，虽然他们无法真正了解纽约这个大都市。"Tinderbox"则描述了Elton John和Bernie Taupin之间的微妙关系。"And The House Fell Down"讲述了Elton John在80年代为名利挣扎的生活。"Blues Never Fade Away"回忆起一些还未成名便因为艾滋病过世的好友，无论色彩怎样被冲逝，蓝色的忧郁永存。"The Bridge"是这张专辑最感伤的歌曲，也是这张专辑的主打曲目，Elton John舍弃所有的乐器，独自用钢琴弹唱，弹出了悲情，唱出了叹息，"每个人都要经历一座桥，它够高够坚固，桥下波涛汹涌，你可以勇敢地走过去留名千史，或留在原地被世人遗忘，从桥上掉下去的人们，无一生还"。Elton John早已跨过这个名利之桥，回首感叹这条狭窄、拥挤、无情的名利之路。这首歌也被Billboard评为"Elton John近年来最让人动容的作品"。Elton John用"I Must Have Lost It On The Wind"来感谢那些挚友们。"Old 67"把时光翻转到Elton John与Bernie Taupin合作的开始，彼此未曾见面，穷困潦倒，现在他们坐在法国南部别墅的阳台上，彻夜长谈，感叹当年。Elton John用主题曲"The Captain & The Kid"作为这张优秀作品的结束，它乡村味道最浓，总结性地展现了两人合作的历史。无论这张专辑是否大卖，我都认为它是Elton John的一张经典作品，现在有太多的艺人只顾眼前利益而不断扩张着自己的虚荣地盘，很少有人像Elton一样，停下来，放慢脚步，回首过往，总结一下自己走过的路，看清楚，想明白，再次出发，脚步才更有力，目标才更明确，走得才更远。Don't be lost babe brother！

Aerosmith不只是一个乐队，更是一个传奇。闯荡乐坛三十余年，依然有大批乐迷追随，尤其在美国，他们就是一面旗帜，就好比英国的The Rolling Stones。2006年9月，Aerosmith发行了一张精选辑，呃......应该说"又"发行了一张精选辑——"Devil's Got A New Disguise"。不过这张精选有着一些不同之处，首先这是Aerosmith第一张跨厂牌精选，也就是说无论是在Columbia旗下，还是在Universal旗下，Aerosmith的所有代表歌曲都收录其中；其次这也是Aerosmith第一次发行单张CD的精选辑；最后，Aerosmith的两首新歌也被收录其中。Sony BMG把这张唱片递到我手中的时候已是今年了，不算特别慢，但还是希望在中国市场也能做到同步发行。"Devil's Got A New Disguise"里选择的歌曲都经过重新混音，较原始版本更为耐听，不过在曲目的编排上与美版、日版都有所差别。美版的选歌更贴近北美本土的听众，而日版则有视频附赠，中国版虽说曲目有所变化而且没有Bonus DVD，但是在我看来更适合中国的听众，因为这可以使成本降低，从而压低正版价格。而对Aerosmith或摇滚乐不太熟悉的乐迷们，那几首变更的曲目并不影响大家了解一个完整的Aerosmith。从成名曲"Dream On"、"Sweet Emotion"，到八十年代Aerosmith在Geffen Records第二次高峰时期的"Love In An Elevator"、"Dude"、"Livin' On The Edge"、"Angel"、"Amazing"，再到传统摇滚与说唱乐相结合的启蒙作品"Walk This Way(ft. Run-DMC)"、电影"绝世天劫"的主题曲"I Don't Wanna Miss A Thing"、"Pink"来自他们1997年极赋争议的专辑"Nine Lives"、开启新世纪老摇滚先河的"Jaded"，一个完整的Aerosmith历史呈现在你眼前，而且这张精选辑也是传统美国硬摇滚发展历程的缩影(如果你听他们的新歌"Devil's Got A New Disguise"正合适，千万别觉得"Dream On"软，在当时，它就是最摇滚的音乐！)。两首新歌一慢一快，两首标准的Aerosmith歌曲，它们就像一个汽车厂商的概念车，虽然不是批量生产(发布全新专辑)，但它们展示了一种状态和实力。大嘴主唱Steven Tyler和吉他圣手Joe Perry用沉稳的结构、娴熟的技术、默契的配合告诉我们，Aerosmith还没老，他们有力气玩，只是他们想玩不想玩罢了，这种洒脱可是时下有些拼命较劲的乐队再走上50年都赶不上的。不过我听到最后还是觉得有点失落，因为这两首新歌意味着，大家需要等上至少一年以后Aerosmith才能再次起航。又是漫长的等待，我讨厌等待，希望下次Aerosmith的专辑里全是新作品，Steven Tyler的大嘴再次唱起那标志性的"呀呀呀呀吆~~"。

迷恋钢琴，不是因为音色，而是喜爱它带给我指尖的触感；我要抹去一切，但它们还会回来的，看着我，笑话我是一块劣质橡皮，又是那片云，相同的形状；彩虹，浮现，水波，幻影，寻觅，哀叹。树林中的缕缕阳光，把我带去另一个方向；绿色的屋顶，仙境；我被告知无法回头；看到一片水源，泛着蓝绿色的光；白色纱裙，舞动。拒绝，请求饶恕，眩晕，钟摆仿佛心跳；折磨，地狱的声音；我不想被接走；墙角，消失，黑蓝色的屋子，蜡烛的紫色火焰，突然，梦醒。曲线，柔美的性感，迷人的黑色；心波荡漾；在远处，我想走近，却越走越远；游向远方，雾，没有月亮的夜，回首，荒芜。怪诞，清晨，站在路中央，它又是另一个摩天楼的顶端；叫喊，没有回应，空无一人，一团糟；憋闷，心中的炸裂。白色衣服，按钮，红色的，黄色的，绿色的屏幕；散开，蘑菇般的烟雾；一片绿色依然，笑容在花丛中绽放，棒棒糖，沙滩，刺眼的阳光；失聪，茫然，去向何方？上帝的泪水在奔跑，水幕；忧郁，没有终结的等待；锋利的石头，歌特式地插入云端，白色的雪挂在上面；奋力攀登，反复，反复，反复......冰冷，吞噬一切的光，离地面只有30厘米；带我走吧，淹没我的灵魂。他们来了！他们来了！有些恐惧，多些开心，终于，来了；来吧，任你们处置；没有痛苦，没有后悔，没有再见。——这就是听Thom Yorke的个人专辑"The Eraser"的随笔，说实话他挺让人抓狂的。他带领Radiohead从"Kid A"到"Amnesiac"再到"Hail To The Thief"，完成了从一个吉他乐队到电气乐队的转变。而Thom Yorke这张个人专辑"The Eraser"完全出乎我的意料，也许是因为我把所有震惊都留给了Radiohead的"Kid A"，换句话说就是，出乎我的意料是因为这张专辑没有给我任何惊喜，我本以为这会是一张与Radiohead差别很大的、能表达独特语言的专辑，可事实证明，目前的Radiohead可以只留下Thom Yorke一个人了。目前Radiohead与唱片公司的合同早已到期，又没有其他公司提出任何意向，而Thom Yorke跟他的收音机头儿们正加紧排练，我祝愿他们能够有所突破(其实就现阶段来讲，Radiohead的东西已经很先锋了)并签到4AD，至少比Parlophone适合他们。艺术是相通的，无论听觉还是视觉，架上艺术也是从古典写实到先锋抽象的，我大胆的推测，没准Thom Yorke正为人类指明了未来音乐的发展方向。

这个星球上最快、最重、最猛的Thrash Metal乐队Slayer又回来了！他们这次的新专辑"Christ Illusion"再一次让金属乐迷们找到了归宿，而且录制这张专辑的是Slayer的原始阵容：主唱/贝司Tom Araya，节奏吉他Jeff Hanneman，主音吉他Kerry King，以及著名鼓手Dave Lombardo！而专辑制作人则是大名鼎鼎的Rick Rubin！多么完美的配置！Slayer继续着他们的讨伐战役，一上来"Flesh Storm"就开始撒下反基督的种子，毫无顾及地席卷着愚昧的世界，Slayer才不管你是否准备好了呢！"Catalyst"用最生猛的吉他Riff和Solo来告诉你什么叫真正的Thrash Metal。"Skeleton Christ"充满了愤怒，Kerry King持续折磨着他那把B.C.Rich，大段扭曲的Solo冲走了所有Slayer迷对于他们的怀疑。"Eyes Of The Insane"迫不及待地告诉你，录制这张专辑时，Kerry King用了20个左右的Marshall音箱组成了一个密不透风的音墙！为最狂热的金属迷制造出最具破坏力的失真声浪！仿佛所有的效果器和箱头都不能满足这位壮汉的要求！"Consfearacy"让你窒息，让空气凝滞，在听这首歌之前请确认你家的墙壁上没有壁纸，不过有也无所谓，反正在3分钟之后它们也会消失，不过到时候再麻烦你检查一下你的指甲是否依然存在。如果你想知道最好的金属吉他听起来应该是个什么样子，请尝试"Catatonic"，B.C.Rich和ESP两大金属吉他名厂估计都能把这首歌当作它们的展示范例了；如果你想知道最好的金属鼓手应该是个什么样子，还是请你尝试"Catatonic"，你知道，一个世纪都出不了几个Dave Lombardo。"Cult"是这张专辑中最温柔的歌曲了，它......真的很温柔，就是速度有点快而已。"Supremist"事实上应该叫作"Superfast"，Tom Araya到最后依然不知疲倦地嚎叫着，来吧战友们！我们甩啦！它能让你省下健美脖子的开支。不过你也要顺便准备好一贴膏药。Metallica、Megadeth和Slayer当年被誉为北美湾区三大Thrash Metal当家乐队，随着时间的流逝，Metallica削发唱起了"Fuel"，Megadeth经历了"Risk"之后再也无所作为，只有Slayer死硬坚守着Thrash Metal阵地，这也是Slayer受到金属乐迷们尊敬的原因之一。我敢向基督发誓(Ooops~)，这是一张标准的Thrash Metal专辑，无论它出现在2006年，还是出现在1986年(当年Slayer发行了他们最经典的专辑"Reign In Blood")。最后向耳科医生们说一声，你们又该发财了！

我一直尝试不同的音乐，体验不同的听觉经历，无论它是主流还是地下，很高兴跟去年一样，由于工作的关系，在今年的MIDI音乐节到来之际，我又结识了一支优秀的还未出名的外国乐队——来自英国的The Crimea。The Crimea的前身是一支朋克乐队(这从主唱的嗓音和他那略微分开的门牙中可以知晓)，后来由于某些原因，V2 Records解除了与这支朋克乐队的合同，而主唱和鼓手依然坚持了下来，招募了其他三位来自不同地域的乐手，改头换面，诞生了全新的Brit-pop乐队The Crimea！这次The Crimea带来了他们已在网络上预售的第二张专辑"Secrets Of The Witching Hour"(官方网站上也提供免费下载: http://www.thecrimea.net/)。与他们第一张专辑"Tragedy Rocks"相比，这第二张专辑有着较大的不同，也进步许多，想想一个孩子从第一次说出"妈妈"到能说出"妈妈我不喜欢吃那些青菜"时的情景吧。从整体感觉上讲，如果说第一张专辑"Tragedy Rocks"是在田间漫步，那么这第二张专辑"Secrets Of The Witching Hour"就是在城市中奔跑。还没等我欣赏完唱片封套，第一首歌"All Conquering"便推向我的后背，极具煽动性的吉他Riff使我屡次有要Air Play的冲动。要不是第二首"The 48A Waiting Steps"的到来，我估计我家的邻居会很恼火，这是一首轻快的传统英伦小调，口琴引人入胜，两把吉他左右交错，稳健的贝司，讨巧的打击乐部分，再加上键盘适时的点缀，非常不错，哦，等一下，我去拿些曲奇和红茶。之后我留神到了"Bombay Sapphire Coma"，The Crimea竟然唱出了The Dave Matthew's Band的感觉，除了鼓手没那么花哨，小提琴换成了键盘，很显然，这又是一首"万人大合唱"的歌曲，那演唱会上所有人齐唱的情景就浮现在我眼前。"Don't Close Your Eyes On Me"丝般温柔地说出了那份只能给"你"的感情，就像上品红酒挂杯的瞬间，海风拂过面颊的清澈，壁炉旁边能让你深陷进去的沙发。"Several Thousand Years Of Talking Nonsense"为你勾勒了一个无垠的空间，给了你一艘飞艇，带你穿越千年，鼓和贝司提供持续不断的稳定律动，键盘提供眩目的灯光，一把吉他把星辰带到你眼前，另一把吉他则给你穿越黑暗的勇气，拨开挡住眼睛的头发，纵览历史的宏伟画圈。一直在多首歌曲前用电子声做Intro的女子在"Requiem Aeternum"中与主唱拥有了一段缠绵的合作，西班牙古典吉他、键盘、弦乐相互交织，它能让每个人都做一个甜蜜的美梦。"Wierd"把整张专辑推向峰尖，键盘手的古典乐基础促成了这是一个史诗般的宏伟谢幕，听到最后，我还感到一些离别的不舍。"Secrets Of The Witching Hour"是一张少见的优秀的独立制作专辑，而The Crimea也体现出地下乐队中少见的霸气和成熟，"Secrets Of The Witching Hour"也是一张越听越上瘾的魅力专辑，它让我看到The Crimea有势如破竹的冲劲，它让我相信随着The Crimea新一轮世界巡演的开始，他们优秀的音乐会被越来越多的人所传唱。祝The Crimea一路好走，在5 Spot中的The Crimea特辑会尽快奉上，持续关注HIT FM 88.7吧！

嘿，从你的脑子里抽出九十年代初那部分音乐资料，当时都有谁在美国兴风作浪？Nirvana, Soundgarden, Pearl Jam, Mudhoney, Alice In Chains, Screaming Trees...... 其实，他们的"西雅图之声"把全世界都弄得不消停，一夜之间，Grunge风潮把Hair Metal赶尽杀绝，又联合大不列颠的Brit-pop风潮一同高呼，宣布20世纪最后一个十年的到来。随着Kurt Cobain的离去和Hip-Hop音乐的不断挺进，Metal亡灵们仿佛又找到了新的衣钵，诞生了本质近似于80年代泡泡糖音乐的Nu-Metal，之后复古风潮兴起，地球又一夜之间全民皆"车库"，同时较劲的依然是不屈的Metal，不过这次它带来的"NWOAHM(New Wave Of American Heavy Metal)"不温不火，除System Of A Down和Lamb Of God之外，其它没几个被主流媒体挂在嘴边。喔喔喔，跑题了，回来说那些Grunge叔叔们，谁活下来了？只有Pearl Jam！2006年5月2日，Pearl Jam发行了他们加入J Records后的第一张唱片，也是他们的第一张同名专辑"Pearl Jam"，我想用这样的方式表达"重生"的概念还是不错的。这张专辑其实在手边很久了，但就是不敢去听，我怕失望，怕失去Grunge战线的最后幸存者——Pearl Jam。在整整一年后的今天，我决定尝尝这颗被批开的果子(见专辑封套)。"Pearl Jam"进行着，我平静地聆听着，生怕有什么差错，你知道，就像姑娘们从手缝里看恐怖片一样。这次Eddie Vedder跟他的伙伴们像往常一样，用高雅诠释了Grunge音乐的另一面，"Pearl Jam"没有把我带回1992年，而是把我带到明尼苏达的森林里，森林里有一个大湖，从一个舒适温暖的小木屋里就能看到它，如果你运气好，还能看到淘气的小狼，这就是这张专辑中的"Come Back"。"World Wide Suicide"仿佛是Pearl Jam第一张专辑之前的作品，从未发表，直到这次"重生"才得以见到天日，因为它歌词够愤怒、够直接，编曲富有冲击力，尤其是每每当Eddie唱"Suicide"这个词的时候，都会给我带来听觉高潮。"Parachutes"是一首轻巧的作品，这跟Coldplay的"Parachutes"没什么联系，不过那同样忧伤的小调调被Eddie拿捏的不错。"Life Wasted"作为开场曲目表现不错，没输给其他12位兄弟，典型的Pearl Jam式歌曲，喔，听，久违的吉他Solo回来了！"Marker In The Sand"拥有迷人的副歌部分和一个非常回味无穷的结尾，它能让你充分利用收听器材上的A点到B点重复播放功能。"Big Wave"也许是这张专辑里最酷的一首作品了，它太酷了，试着跟Eddie一起唱副歌部分，爽死你！紧接着Eddie就开始哼唱"Gone"，这时才发现Eddie的嗓音经过岁月的洗礼，颗粒感明显增多了，不过我觉得这样更有味道，也更加Grunge。拿"Inside Job"作Outro是个不错的主意，高潮部分非常气势磅礴，除了它进入的时候有点唐突。这张"Pearl Jam"的确无愧于它的四星评价，它在发行首周就售出了27万9千张拷贝，直接进入Billboard 200，我想Sony BMG在考虑如何留住这个今日乐坛唯一正牌Grunge叔叔的时候，也在为如何发现更多真正做音乐的乐队而发愁。

早就听说Blur的主唱Damon Albarn遗弃了Gorillaz，跟一帮老炮们组了新军团——The Good, The Bad And The Queen(据说这名字是为了纪念他们成长的地方——英国伦敦)，瞧瞧他们都是怎样的家伙吧，The Clash的贝司手，The Verve乐队的吉他手，Fela Kuti乐队的鼓手，我总在想这些八竿子都打不着的大人物们聚在一起时都能聊些什么，更甭提做音乐了——这有点像你和一个北大中文系的教授、一个IT业精英、一个夜店老板聚在一起要做一个像模像样时装品牌，不免让人怀疑这里面有噱头。在这个黄金周前的一个傍晚，我买到了这张颇具神秘感的专辑。这张专辑的产品包装可以让人遐想不断，有些灰暗，有些晦涩，带一点Blur特有的诙谐，再来点英国传统手工艺的严肃味道，仿佛让你拨开原来笼罩在伦敦上空的迷雾，看到那些真实的景象...... 说实话，按下PLAY键之后我的耳朵就没有停止过对这张专辑的探寻。"History Song"作为开场曲目再合适不过，专辑的封套就像是它的名片，它带你免费搭乘最快的航班飞往欧洲，你的双脚踏在古旧的石板地上，你的两旁是沧桑的砖房，你可以听到它们对历史的叹息。"80's Life"则让你回到小时候，掉色的胶片上印着你的童年，斑驳地讲述着在草地上蹒跚习步的你。"Kingdom Of Doom"讲述了一种无奈，一种不能左右的力量，我喜欢歌词里的这句: "I can't be anymore than I say, In the flood we all get washed away." 听"Herculean"时能感到莫名恐怖的空白，我们都缓慢地走向天堂，而我们都不知道驱动我们的力量来自何方，它是药，吃(听)了它如果你能觉醒，还不晚。"Three Changes"是一首温柔的歌曲，但这不妨碍它使我坐立不安，"Three Changes"是一首欢快的歌曲，但这也不妨碍我第一次没有把它听完，抱歉Damon，"一波三折"是听这首歌最直观的感受，所以它才叫"Three Changes"吧。Post Rock，这是最后一个音符落罢时的第一感受。没有噱头，没有哗众取宠，只有实验、探索和份量十足的内涵。没想到这个时装品牌还真做成个摸样了——那个北大中文系的教授用语言的魅力传播品牌，IT精英懂得如何管理运营，那个夜店老板则把握先锋的时尚，而你，就是那个比Liam勤劳许多的Damon。

4.16结束了，虽不算美满，但还算成功。如果没有那些热情的听众，我们DJ什么都不是，谢谢我们可爱的听友们！如果没有那些巨给面儿又有实力的艺人们，我们的活动将乏味至极，谢谢郑钧、袁泉、老狼、杨坤、新裤子、满江、戴娆、卡奇社！如果没有HIT FM办公室里那些付出辛劳不分昼夜加班加点的幕后工作人员，这次活动将成为死胎一个，向你们致敬：冯涛、罗莎、盛冉、柚子、刘千、乾坤、张淼、王瑶、潘浩等等等等，如果没有你们，我也将一文不名！感谢外援：丸子、王斌、以及她她、小犬等斑竹！还看到了别来无恙的Mr.J！[4.16照片已在相册中] 这周末The Heartland要去参加MAXELL的乐队比赛了，去玩玩吧，反正他们都是内定的，我们尽兴就好！

中国国际广播电台旗下国际流行音乐频率Hit FM 88.7将于2007年4月16日19:30，在北京“星光现场”音乐厅，为四年来一直支持Hit FM的朋友们奉上一场盛况空前的千人音乐派对。 这次专程前来为Hit FM庆祝生日的好友包括郑钧、袁泉、老狼、戴娆、满江、新裤子乐队等等。作为Hit FM的铁杆好友，众明星特意准备了献给Hit FM的独门礼物——翻唱Hit FM热播欧美流行单曲。 Hit FM各时间段的明星DJ，周末嘉宾主持，以及幕后工作人员，也会与明星们一同站在舞台上为Hit FM的朋友们献上一个个令你目不暇接的惊喜。 派对当天，Hit FM还将现场公布“I Can Beat Avril”——Avril Lavigne香港歌友会幸运歌迷评选活动的最终结果。Hit FM和SONY BMG联手推出的这次活动将会在当晚评选出两位优胜者，与Hit FM DJ一同前往香港与加拿大超级流行偶像Avril Lavigne面对面。

先祝自己生日快乐，再祝马上四岁的HIT FM生日快乐，我们都是一路"挤"过来的，希望我们都能把自己的路走好，别拐弯，嘿嘿。今天固然快乐，也创造了本人单日最长工作时间纪录：今天工作至凌晨4点半多上床，10点半上班，随之便是一天的高效率"生产"，然后还有即将到来的9点Party Animal直播，今儿个没白活！Due Diong今天离开了HIT FM，去追寻自己的幸福生活了，春天的小风吹得她春光满面的，不错。我的小可爱妹妹跟她的美人儿和好了，今天也是他们周年纪念日，她肯定又在她的小脑子里又写了一遍"28日"。我还收到了好多好多的短信祝福，谢谢你们，感激，尤其是Mrs.B，感谢你第一个祝福我，还有那未知的生日礼物；同在28号出生的媛；还有高中的王楠。最后压轴留给亮子和大黄，对不起你们，我真的实在是太忙了，对不起你们！改天补给你们！好啦，该直播了~c u soon baby brother! (P.S.: 今天也是这个空间的一周年纪念日，感谢大家一年来的关怀、爱护和忍让，爱你们~)

贴上迟到的HIT FM情人节派对海报，"4.16"庆生会的设计稍候附上，希望将来的我看到这些会觉得有些稚嫩，那是最好......

很久没在这留文字了，为了将来的我，我决定还是写点什么，无论什么......好像突然变得忙了起来，还好，我还快乐着，至少今天是这样。从去年圣诞之后一直疲惫着，过了一个别样的春节，在病痛中开始了我的第二个本命年，经历了一些想都想不到的事情，体会到了一些事情，我最近想得最多的不是设计出更好的图片，不是做一期完美的Party Animal，不是考虑HIT FM 88.7的未来，更不是西洋音乐怎样在中国存活，而是排除杂念，因为这是前提，很多事情想把我扯碎，还好我结实，谢天谢地。Party Animal依然前进着，我和加菲众乐此不疲着，我们策划了一个新的Segment在里面，Spin Dock，无论如何，做下去，一年。The Heartland冬眠结束了，明天下午的排练不知会怎样，希望我们在母校开专场的计划依然有效，希望五一黄金周的南下巡演可以成行。iBook的显示屏裂了，一碰它就有水波纹的效果，非常迷人，不怪我手欠，自打坏了以后老碰它。认了一个妹妹，她很可爱，特别的，我保你一见她就开心，我们幻想了一个童话般的未来，起码有澳洲灿烂的阳光，祝我的好妹妹早日找到一个温暖的归宿。跟Mrs.B干了一场大架，让她明白了一些事情，我也懂了一些道理，受用。Yaoyao也解决了她的一个大事，祝愿她一切都好，向前走，不回头。柚子依然跟我很亲，莫名地信赖她，她灵。准备把PS2卖了，换个PSP，虽然入手晚了，不过作用还是不小，我想。工资，我想这是我们从领导到下属们都不愿提及的字眼。有人最近说我幼稚，我觉得很有趣，的确，我真的就是想活得简单点，快乐点，没想到这是幼稚的代名词，也许吧，管它呢。爸爸的腰坏了，在我之后，心疼，但愿妈妈的不要再坏了，谢谢。转眼又是春天啊，记得去年入冬的时候我都记不起前年冬天我在HIT FM上下班时穿的是什么，好快，转眼间。对了，档案还没转！先谢一下冯涛，再提醒一下自己，该死的坏记性。跟大学同学在情人节那天聚了一次，悦悦要去上海了，说她在胡扯有点过，总之有那么点意思。想芦影了，一个没有手机的现代人，希望她能在无意间听到我的节目。在Starsailor的In The Crossfire中结束今天的日记，如果这么久才更新一次，它也被叫做日记的话。I am in the crossfire...

你们丫有完么？！

公元2006年12月23日，周六，18:00~22:00，北京恒基商城B2中厅，HIT FM 88.7圣诞嘉年华疯狂登陆！希望大家都能来！！！想你们！！借这个机会，想打我的都可以来打，想骂我的都可以来骂，总之大家如果都来了，我必定在“我单挑你们”和“你们群殴我”之间选择其一！让你们爽死，累了这么久，欠你们的太多，就等今晚死了，等你们来啊！

一排羊，三个屠夫，一个牧羊童，一个蜡像。一个眼神之后，杀！牧羊童流泪了，红色的；屠夫们窃喜（他们的确窃喜得对，窃喜得有资格，窃喜得下贱）；蜡像依然留在原地，但却把自己高高挂起；羊儿们却更加团结。为了抵御外辱，一定会有牺牲，革命嘛，一定要流血的，如果，如果，如果真能换来光明；亦或不能，这值得吗？羊儿们在几声挣扎后，不作声，等待死镰的到来，就那样，静静的……天黑了……

很久没有更新了，最近对这个失去了初始的欲望。乐队最近也在缓慢爬行着，经历了两次最恐怖的演出，一个在农大，一个在人大(之前想诚邀酷女柚子担当乐队经纪人，却让她看到了我们最不堪入目的现场，再加上新香水和声音玩具才是她的最爱，故不敢再次开口邀约……)。一切事情都一件接着一件，或是一件未完另一便至。一切都很萌芽，但同时伴着疯狂成长后的不安，就像我经过的九零年代初。冬季在这种情绪中爬升，缓慢的季节，缓慢的空气，缓慢的阳光，让我感叹起那些再也找不回来的日子——1994年，一个重要的年份，标志着一个年